Mặc dù thuật ngữ 'âm nhạc' là một tính từ liên quan đến âm nhạc và như vậy tồn tại chủ yếu để mô tả các yếu tố, hiện tượng và đối tượng liên quan đến loại hình nghệ thuật này, hiện nay từ này được sử dụng một cách phổ biến và rộng rãi để chỉ các vở kịch và dàn dựng trong mà sự kết hợp giữa âm nhạc và vũ đạo là quan trọng nhất.
Việc xác định nguồn gốc cụ thể và niên đại của vở nhạc kịch như một phong cách nghệ thuật không phải là một việc dễ dàng. Tuy nhiên, người ta tin rằng nó bắt đầu xuất hiện vào cuối thế kỷ 19, trở nên cực kỳ phổ biến trong nửa đầu thế kỷ 20. Vở nhạc kịch, được coi là như vậy, phải có kịch bản được thể hiện thông qua sự đan xen thường xuyên của các bài hát, điệu múa và lời thoại giữa các nhân vật. Trong thời gian gần đây, nhạc kịch đã có những bước tiến đáng kinh ngạc khi nói đến khả năng công nghệ và nhạc cụ.
Các họa tiết của nhạc kịch luôn có thể khác nhau và rõ ràng là rất đa dạng. Bất kể, có một số yếu tố vẫn còn, chẳng hạn như sự hiện diện của anh hùng và nữ anh hùng, nhân vật phản diện và điệp khúc. Ngoài ra, điều quan trọng đối với một vở nhạc kịch là phải có bối cảnh, ánh sáng, trang phục và trang điểm phù hợp vì những yếu tố này sẽ là yếu tố hoàn thiện phần trình diễn và màn trình diễn của các nghệ sĩ.
Không còn nghi ngờ gì nữa, Broadway, ở New York, là cái nôi của nhạc kịch và những vở nhạc kịch ấn tượng ra đời và bắt đầu từ đó và sau đó được đưa ra toàn thế giới. Khu vực này của Thành phố New York có ít nhất 40 nhà hát chuyên nghiệp lớn, trong đó các vở nhạc kịch nổi tiếng nhất thường được trình diễn mỗi mùa. Trong số đó chúng ta có thể kể đến Những con mèo, những người khốn khổ, Bóng ma của nhà hát Opera, Thuê và Tóc trong số nhiều người khác. Sự đa dạng của các chương trình biểu diễn khiến Broadway trở thành một trong những điểm du lịch nổi tiếng nhất ở New York.