Các Nghệ thuật Gothic là một loại phong cách nghệ thuật nhìn thấy ánh sáng trong Tây Âu trong những năm cuối của thời Trung cổ, khoảng từ thế kỷ 12 cho đến khi xuất hiện thời kỳ Phục hưng vào thế kỷ 15. Cú đá được đưa ra trong phía bắc nước Pháp và từ đó nó sẽ lan rộng ra khắp phương Tây. Sau đó, vừa đương đại với thời kỳ sung mãn lẫn khủng hoảng của thời Trung cổ, cả hai tình huống sẽ được phản ánh trong quá trình sản xuất của anh ấy.
Phong cách nghệ thuật kéo dài từ cuối thời trung cổ đến thời kỳ Phục hưng, được sinh ra ở Gaul, nước Pháp cũ, trong số các nghệ sĩ và người định cư ở đó, người Goth
Cái tên này là kết quả của phát minh của nghệ sĩ người Ý và nhà sử học thời Phục hưng Giorgio Vasari, người đã quyết định viết ra cái tên này để phổ biến nó do nguồn gốc của nó và những người sáng tạo ra nó, các nghệ sĩ Goth, như những người thời trung cổ và man rợ đã biết. cách chiếm đóng trước đây được gọi là Gaul nước Pháp ngày nay.
Mặc dù ban đầu nó đã phải hứng chịu sự tấn công của những lời dị nghị, nhưng về sau, phong trào nghệ thuật lãng mạn sẽ quan tâm đến việc đánh giá lại nó.
Cần lưu ý rằng tùy thuộc vào quốc gia được đề cập và các khu vực, nó sẽ diễn ra vào các thời điểm thời gian khác nhau, nghĩa là nó không xảy ra đồng thời ở tất cả các quốc gia.
Do đó, trong tất cả các sự kiện của nó đều có sự khác biệt sâu sắc, tinh khiết tốt ở Pháp, mặc dù đang khác với Paris so với Provence, thêm gần với truyền thống cổ điển trong trường hợp của Ý và trong Flanders, Anh, Đức, Castile và Aragon với những điểm kỳ dị của địa phương.
Tình hình chính trị là yếu tố quyết định trong việc xác định các đặc điểm của phong cách
Như đã từng xảy ra với tất cả các phong trào nghệ thuật của mỗi thời kỳ, Gothic không bị rời khỏi bối cảnh và mối liên hệ chính trị xã hội tồn tại vào thời điểm đó, vì vậy không thể bỏ qua rằng nó xảy ra trong khuôn khổ sự mất quyền lực của Chế độ phong kiến và sự ra đời của một quan niệm mới về cuộc sống ở các thành thị, đô thị hơn, và nơi mà nghệ thuật biểu đạt có đặc điểm là tự do và nhân bản hơn.
Chúng ta cũng không thể bỏ qua sự ra đời của một giai cấp xã hội hay giai cấp tư sản mới, giai cấp tư sản, người mà phong trào này muốn tự thâm nhập và sau đó chính là nó đã biết cách điều chỉnh các nhu cầu của mình.
Các hình dạng phong phú là một tính năng thiết yếu của cái này.
Các công trình cao, giới thiệu vòm nhọn, thông thoáng và nhiều ánh sáng hơn
Sự mới lạ tuyệt vời mà nghệ thuật Gothic cung cấp, so với người tiền nhiệm của nó, Romanesque, là xây dựng nhà thờ cao với nhiều ánh sáng.
Trong kiến trúc, điểm nổi bật là sự ra đời của vòm nhọn, thường được gọi là ogival, trong đó vòm có gân theo sau, tạo điều kiện thuận lợi cho sự chuyển động của lực đẩy đến các trụ bên ngoài, đây chính xác là điều cho phép xây dựng các tòa nhà cao hơn và rộng hơn.
Theo kiểu Romanesque, kiến trúc của nó được đặc trưng bởi các cấu trúc đồ sộ và khép kín đối mặt với các tòa nhà nhẹ hơn, mở và được chiếu sáng của Gothic.
Trọng lượng ngừng ở trên tường và truyền sang các cột, hầm mỏ và các yếu tố khác đóng vai trò là vật nuôi cho các công trình xây dựng.
Rõ ràng là đã có sự thay đổi nhưng mỗi tòa nhà bắt đầu có cửa sổ và chúng cũng cao hơn.
Trong quá trình tiến hóa chậm chạp từ phong cách này sang phong cách khác, nhiều người xem xét chúng cùng một lúc, tuy nhiên không phải vậy, đã có một sự tồn tại chung cho đến khi người Romanesque đưa ra sự chuyển giao dứt khoát cho Gothic.
Bắt nguồn từ sự thụ thai triết học-thần học thời gian là vậy ánh sáng được đưa vào các tòa nhà; một ánh sáng không tập trung mà là khuếch tán và có màu nhờ các trò chơi được đề xuất bởi các cửa sổ hoa hồng và cửa sổ kính màu. Ánh sáng sẽ là thứ cho phép chúng ta tiếp cận với dạng tinh khiết nhất.
Các ví dụ đáng chú ý bao gồm Tu viện Saint Denis và Nhà thờ Đức Bà Paris. Các công trình xây dựng, mặc dù chúng không thể hiện quá nhiều về chiều cao hoặc trang trí, nhưng đã khác biệt về mặt thẩm mỹ về ánh sáng mà chúng có.
Trong điêu khắc, các hình chạm khắc trên đá của phong trào trước vẫn được duy trì, mặc dù phong cách tự nhiên hơn được in trên phong cách chủ đạo dài và cứng.
Và đối với hội họa, mặc dù không có sự phá vỡ cụ thể so với người tiền nhiệm của nó, nhưng từng chút một, các đặc điểm u ám và cảm xúc đã được thêm vào.
